W ciągu ostatnich dziesięciu lat współczesna sztuka z Indii stała się bardzo popularna. W Europie, Ameryce i Chinach odbyło się wiele pokazów zbiorowych artystów z tego regionu. Galerie prywatne – przeważnie z Delhi, Bombaju i Bangalurze – przyczyniły się do powstania lokalnego rynku sztuki, stając się jednocześnie ważnymi graczami na międzynarodowej scenie artystycznej. Organizacje niekomercyjne, takie jak KHOJ czy SARAI Centre for the Study of Developing Societies in Delhi, 1 Shanti Road w Bangalurze, podobnie jak szkoły artystyczne otwierają się na niezależne idee i projekty.

Wystawa koncentruje się na młodych artystach, usiłując uchwycić stan ducha i umysłu tej generacji. Znajdą się na niej nie tylko gotowe prace, lecz również projekty stworzone specjalnie z myślą o niej. Pokaz prezentuje mnogość twórców, problemów i sposobów artystycznej ekspresji. Zostały one ujęte w kilku wątkach tematycznych: tradycja/rytuał/kostium; portret; miasto/zmiana/architektura, społeczeństwo; nauka i technologia w sztuce; polityka/tożsamość/aktywizm społeczny; polsko-indyjskie związki kulturalne. Współczesne idee wyrażane są za pomocą tradycyjnych i nowoczesnych mediów – fotografii, filmu, instalacji wideo, rzeźby, rysunku, malarstwa oraz animacji.

Artyści: Jaishri Abichandani, Prayas Abhinav, Ravi Agarwal, Ashish Avikunthak, Sarnath Banerjee, Devendra Banhart, Ansuman Biswas & Jem Finer, Nikhil Chopra, Baptist Coelho, Shezad Dawood, Rohini Devasher, Gauri Gill, Shilpa Gupta, Tushar Joag, Vishwas Kulkarni, Swati Khurana, Anay Mann, Rakhi Peswani, Prajakta Potnis, Prasad Raghavan, Gitanjali Rao, Akshay Raj Singh Rathore, Malik Sajad, Sharmila Samant, Mithu Sen, Charmi Gada Shah, Tejal Shah, Bharat Sikka, Janek Simon, Praneet Soi, Kiran Subbaiah, Anup Mathew Thomas, Navin Thomas, Nandini Valli Muthiah

Wystawa dofinansowana ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego RP